Στο χώρο της Ελληνικής Rock και Metal σκηνής αν εξαιρέσουμε τους ίδιους τους μουσικούς που απαρτίζουν τη ραχοκοκαλιά της, υπάρχει μια πλειάδα από εξαιρετικούς καλλιτέχνες που εμπλουτίζουν και ομορφαίνουν το χώρο δίνοντας μια επαγγελματική υπόσταση και θέτουν καλές βάσεις στηρίζοντας το έργο των μουσικών. Το έργο της κέντρισε το ενδιαφέρον μας και βάλαμε εμπρός να την γνωρίσουμε. Μέσα σε μικρό χρονικό διάστημα έχει κάνει ποιοτικά αλλά και πολλά video clip τα οποία μόνο απαρατήρητα δεν πέρασαν.
Αναφέρομαι στην Αθηνά Τούσια, την κινηματογραφίστρια – σκηνοθέτιδα η οποία τα τελευταία χρόνια με τα video clip της απόδωσε αξία στην Ελληνική σκηνή προβάλλοντας το προϊόν της Metal και Rock μουσικής με το καλύτερο δυνατό τρόπο. Μας εξήγησε που κρύβεται η επιτυχία και η μαγεία της δουλειάς και γιατί ακόμα έχουμε να περιμένουμε σπουδαία πράγματα από την Ελληνική σκηνή. Απολαύστε την.
HM: Πότε ξεκίνησες και ποιο ήταν το έναυσμα για να ασχοληθείς με τα video clip ;
Αθηνά: Δεν θυμάμαι πόσο χρονών, έβλεπα TV War και έπαιζε των Celtic Frost το "A Dying God Coming Into Human Flesh". Μου άρεσε τόσο πολύ το πως ήταν η φόρμα στημένη που αποφάσισα ότι με ενδιαφέρει πάρα πολύ το video clip σαν video clip. Μου άρεσε πάρα πολύ το πόσο μέσα σε λίγα λεπτά έβγαλε αυτό το φορτίο, αυτή την ατμόσφαιρα και την ιδεολογική κατεύθυνση που είχε μέσα σε αυτά τα λίγα λεπτά. Από εκεί και πέρα αποφάσισα ότι θα με ενδιέφερε. Μετά σπούδασα σκηνοθεσία, έκανα κάποιες ταινίες και στη συνέχεια έκανα και κάποια clip.
ΗΜ: Η σκηνοθεσία ήταν κάτι το οποίο ήθελες από μικρή ηλικία ;
Αθηνά: Το ήθελα μαζί με την Ιατρική αλλά αποφάσισα να κάνω πρώτα την σκηνοθεσία. Όλοι μου έλεγαν μην το κάνεις. Δουλειά ανεργίας. Αλλά μου άρεσε πάρα πολύ, το αγαπούσα πολύ και ασχολήθηκα πάρα πολύ και με την τριβή βγήκαν κάποια clip τα οποία μου έφεραν κάποιο κόσμο και από στόμα σε στόμα η δουλειά μου μαθεύτηκε.
ΗΜ: Σε τι ηλικία έκανες το πρώτο σου video clip με πελάτη ;
Αθηνά: 18 με 19. Κάπου εκεί ξεκίνησα.
ΗΜ: Παράλληλα με τη σχολή ;
Αθηνά: Ναι παράλληλα. Και αφού τελείωσα τη σχολή έκανα των SlavEatgoD το "It's Been So Long", έπειτα έκανα των Once Them Edens, των CygnosiC και μετά από αυτό ακολούθησε και άλλος κόσμος.
ΗΜ: Τι είναι αυτό που σε εξιτάρει σε αυτή τη δουλειά ;
Αθηνά: Έχεις να κάνεις με πολύ διαφορετικό κόσμο. Γνωρίζεις καθημερινά διαφορετικό κόσμο που ο καθένας σου προσφέρει δικά του πράγματα τα οποία μπορεί να μην έχεις καν φανταστεί. Και αυτά τα πράγματα αν τα μαζέψεις, βγάζεις το αποτέλεσμα. Ηθοποιούς, μέλη από μπάντες, άλλους συντελεστές που σου προσφέρουν νέες εμπειρίες και νέα ερεθίσματα.
Έχεις ένα συγκεκριμένο χρονικό και ρυθμικό πλαίσιο να αποδώσεις κάποια πράγματα και οι περιορισμοί αυτοί σε κάνουν να είσαι ποιο συγκεκριμένος και ποιο συμπυκνωμένος νοηματικά. Οπότε και ο περιορισμός δουλεύει θετικά στο πώς το βλέπω. Περνάμε καλά στα γυρίσματα με τις μπάντες και τους συντελεστές, αυτό είναι το σίγουρο. Και γενικότερα αγαπώ πολύ τη μουσική οπότε όλο αυτό συνδυάζετε.
ΗΜ: Πόσο εύκολο είναι να κατευθύνεις το πελάτη σου ;
Αθηνά: Πιστεύω ότι το διαχειρίζομαι σωστά. Το ποιο συχνό είναι όταν σου δείχνουν ένα clip για παράδειγμα το οποίο κόστισε πάρα πολύ και σου λένε θέλουμε κάτι τέτοιο.
Πας να το προσεγγίσεις αλλά πρέπει να τους γνωστοποιήσεις ότι το κόστος θα σε περιορίσει. Οπότε αυτό είναι το πρώτο θέμα που έχω να αντιμετωπίσω, ότι αυτό που μου έφεραν για παράδειγμα έγινε με τεράστιο budget. Το θέμα είναι ότι καταλαβαίνουν, καθώς τους εξηγώ τους λόγους που δεν μπορούμε να κάνουμε κάτι ίδιο και το αντιλαμβάνονται και οι ίδιοι στη πορεία.
ΗΤ: Στη πορεία σου δίνουν ιδέες ;
Αθηνά: Εγώ πάντα τους ζητάω να έχουν ιδέες και πολλές φορές κάνουμε brainstorming μαζί.
ΗΜ: Τους ακούς ;
Αθηνά: Ναι φυσικά. Θα κάτσω μεν να σκεφτώ κάποια πράγματα μόνη μου αλλά μπορεί να πάρω εξαιρετικά πράγματα από ερεθίσματα και εμπειρίες κάποιου άλλου. Σαφώς και πρέπει να δω αν θα δουλέψει αυτό, όσο αφορά τη παραγωγή, αλλά σίγουρα ακούω και παίρνω ιδέες. Και από εκεί και πέρα το θέμα είναι να δένει το αποτέλεσμα με την μπάντα και το κομμάτι. Αυτό που με ενδιαφέρει είναι να υπάρχει μια προσέγγιση γενικότερα όσο αφορά το αισθητικό κομμάτι της μπάντας. Δηλαδή το κλιπ να έχει και μια συνεισφορά και στο μετέπειτα αισθητικό πλαίσιο της μπάντας. Να δέσει όλο με τα γραφιστικά, με το concept του δίσκου, με το concept των στοίχων αν υπάρχει, και ακόμα και με κάποια concept που έχουν πάνω στη σκηνή. Όλα αυτά να μπορούν να δεθούν. Αυτό είναι πού σημαντικό για μένα.
ΗΜ: Πόσο δύσκολο είναι να βγάλεις το Feeling της Metal ;
Αθηνά: Μου βγαίνει γιατί μου αρέσει η metal. Κάποια ήδη δεν τα άκουγα από πριν αλλά έχω φτάσει σε σημείο που τα ακούω και σπίτι μου πλέον. Υπάρχουν μπάντες που το feeling που βγάζουν είναι influencial και έχει τύχει να μην το έχω προσέξει. Όταν προετοιμάζομαι για κάποιο clip μπορεί να ακούσω ένα παρόμοιο είδος για να μπω στο mood της συγκεκριμένης ταχύτητας, έντασης, μονταζιακά . Αλλιώς μοντάρεις rock, thrash, stoner ή ατμοσφαιρικό . Μπαίνω στο mood πηγαίνοντας στα live, βλέπω πως το κάνουν, βλέπω άλλα clip του είδους για να μπορώ να το προσεγγίσω σωστά.
ΗM: Οπότε χτίζεις την έμπνευση σιγά σιγά.
Αθηνά: Ναι. Έχουν έρθει όμως και στιγμές που όλα βγήκαν πολύ γρήγορα χωρίς πολλές κουβέντες αλλά και άλλες στιγμές που δεν έγινε έτσι. Υπήρχαν φορές που αλλάξαμε στη πορεία. Εγώ γενικά τραβάω πολλά πλάνα για να έχω εναλλακτικές.
HM: Αν η μουσική της μπάντας δεν σου αρέσει, αυτό σε επηρεάζει ;
Αθηνά: Δεν έχει τύχει. Αλλά και να είχε τύχει κάτι τέτοιο, το να κάτσω να το οπτικοποιήσο το βλέπω σαν μια δουλειά από μόνο του. Σαφώς, ένα κομμάτι που μου αρέσει, καθώς το μοντάρω γουστάρω και λίγο παραπάνω χωρίς να σημαίνει αυτό ότι δεν μπορώ να μοντάρω κάτι το οποίο δεν είναι του γούστου μου.
HM: Έχεις αποκλείσει κάποια είδη μουσικής ;
Αθηνά: Όχι δεν νομίζω. Απλά έτυχε να ασχοληθώ περισσότερο με τη metal γιατί μου αρέσει και το θέλω πολύ.
ΗΜ: Πόσο χρόνο θες για ένα γύρισμα ;
Αθηνά: Ανάλογα. Ένα performing clip χωρίς το στήσιμο θέλει ένα πεντάωρο. Στο σεναριακό, έχει να κάνει με αυτούς που εμπλέκονται, με τους χώρους, με τα φώτα, με το πόσα διαφορετικά setups και σκηνές έχεις. Πόσο απέχουν μεταξύ τους οι σκηνές, γιατί είναι και οι μεταφορές. Η διαμόρφωση του χώρου επίσης θέλει κάποιο χρόνο. Όλα αυτό θέλει χρόνο.
ΗΜ: Και ο χρόνος του δεσίματος ;
Αθηνά: Για να το μοντάρω, κατόπιν πλάνου μου έχει τύχει να κάνω 3 οκτάωρα. Σίγουρα χρειάζεσαι και χρόνο να αφήνεις και κενά στα ενδιάμεσα για να το ξαναδείς ώστε να έχεις μια άλλη άποψη. Νομίζω ότι μπορεί να βγει κάτι μέσα σε 3 μέρες.
ΗΜ: Οπότε μπορείς μέσα σε μια εβδομάδα να έχεις κάτι ολοκληρωμένο.
Αθηνά. Μπορείς, και μου έχει τύχει.
ΗΜ: Ποια νομίζεις ότι είναι τα top skills που πρέπει να έχει κάποιος για να κάνει τη δουλειά σου ;
Αθηνά: Αντιμετώπιση άγχους και κρίσεων γενικότερα. Να χαλάσει κάτι, να αργήσει κάποιος, να μην δουλέψει κάτι. Να μπορείς να αντιμετωπίσεις το στρες.
Να είσαι σκληρός απέναντι στον εαυτό σου, για να κρίνεις τα πλάνα σου στο μοντάζ. Γιατί όταν είσαι ο ίδιος που τα τραβάει και ο ίδιος που τα μοντάρει υπάρχει ένα συναισθηματικό δέσιμο με αυτά που έχεις τραβήξει. Αλλά σε κάποια φάση πρέπει να διαλέξεις ποια πλάνα αξίζουν και ποια όχι. Οπότε πρέπει να είσαι αληθινός απέναντι στον εαυτό σου.
Επίσης είναι η διαλλακτικότητα για να μπορέσεις να πάρεις τα καλά πράγματα από τον συνεργάτη σου. Δεν μπορείς να είσαι ίδιος με όλους και δεν μπορείς να ζητάς τα ίδια από όλους.
Μπορείς να σου δώσει κάποια άλλα καλά στοιχεία τα οποία δεν είχες ούτε καν κατά νου για έναν ηθοποιό ή χορευτή. Μπορεί να σου δώσει δικές του ιδέες μεν αλλά πρέπει να τον προσεγγίσεις και εσύ με τον τρόπο του.
Προσθέτω και την διπλωματικότητα. Συνδέεται σε περιπτώσεις όπως όταν πρέπει να βρεις ένα χώρο για παράδειγμα. Να πείσεις τον ιδιοκτήτη, να σου κάνει καλύτερη τιμή, και γενικά να έχεις παροχές που αφορούν την παραγωγή και όσο δυνατόν ποιο ευνοϊκές για σένα και τη μπάντα.
Σε γενικές γραμμές η αντιμετώπιση κρίσεων είναι το ποιο σημαντικό, Να είσαι αποτελεσματικός υπό πίεση.
Και τέλος η εργατικότητα. Το κλιπ κάποια στιγμή πρέπει να τελειώσει. Πρέπει να βάζεις κάποιο χρονικό όριο και πάνω σε αυτό να βαδίζεις.
ΗΜ: Υπάρχει πυρήνας έμπνευσης για αυτό που κάνεις ;
Αθηνά. Ναι υπάρχει. Μου αρέσουν πάρα πολύ κάποια video από το Nowness. Είναι ένα site που ασχολείται με μόδα, με χορό, και έχει βίντεο πολύ ιδιαίτερη προσέγγισης. Ουσιαστικά είναι art. Επίσης μου αρέσουν πολύ οι πειραματικές ταινίες που μοιάζουν με τα video clip όπου είναι άλλος ο τρόπος μετάδοσης των πληροφοριών. Μου αρέσει επίσης να βλέπω και άλλου είδους video clip, όχι μόνο metal. Διαφήμιση, φωτογραφίσεις που με ενδιαφέρουν, ακόμα και story lines που θα πέσουν στα χέρια μου και έχουν πλάκα, τα κρατάω σαν ιδέες.
ΗΜ: Εκτός από τα video clip έχεις στο νου σου να κάνεις και κάτι άλλο ;
Αθηνά: Ναι, ετοιμάζω μεγάλου μήκους, την οποία δουλεύω εδώ και καιρό γιατί θα κοστίσει αρκετά και απαιτεί πολύ τρέξιμο.
ΗΜ: Πλέον μιλάμε για μεγάλο project.
Αθηνά: Έχει γραφτεί μεγάλο μέρος του σεναρίου από εμένα. Αλλά θέλει budget και αρκετό τρέξιμο από άποψη παραγωγής και θα πάρει χρόνο.
Έχω προσπαθήσει να γράψω και βιβλίο. Γράφω διηγήματα και με ενδιαφέρει και το θέατρο, ιδίως το παιδικό αλλά όλα αυτά θέλουν χρόνο και την απόφαση για να τα κάνεις.
ΗΜ: Τι είναι αυτό που σε γεμίζει σε μια ταινία μεγάλου μήκους ;
Αθηνά: Έχεις την ελευθερία να κάνεις αυτό που θέλεις, το οποίο δεν είναι απαραίτητα ποιο εύκολο, έχεις τον χρόνο να αποδόσεις νοήματα τα οποία δεν είναι δυνατόν να αποδοθούν μέσα σε 4-5 λεπτά, και επειδή η φόρμα είναι διαφορετική πρέπει με άλλο τρόπο να αποδοθεί στο video clip και άλλα πράγματα μπορείς να δώσεις σε μια ταινία. Δηλαδή, οι στροφές του χαρακτήρα, η αναδιαμόρφωση του χαρακτήρα, ανατροπές. Αυτά δεν μπορούν να χωρέσουν μέσα σε 4-5 λεπτά, ενώ στη ταινία μπορούν.
ΗΜ: Είναι ποιο δημιουργικό ;
Αθηνά: Όχι απαραίτητα. Σίγουρα είναι λιγότερο περιορισμένο. Με την έννοια ότι κάνεις ότι θέλεις εσύ.
ΗΜ: Τα έμαθες τα νέα ; Από αύριο το πρωί σταματάει να υπάρχει το ίντερνετ. Γυρνάμε πάλι στην τηλεόραση. Τι κάνουμε ;
Αθηνά: Σίγουρα θα ξαναπάρει δύναμη η τηλεόραση. Και όσο αφορά το metal, γιατί θεωρώ ότι έχει πολύ δυνατό πυρήνα, θα καταφέρει να ανελιχθεί και εκεί, και θα πάρει το ποσοστό που του αναλογεί σε σχέση με παλαιότερα χρόνια. Οπότε θα άλλαζε σίγουρα η ίδια η τηλεόραση αν δεν είχαμε ίντερνετ.
ΗΜ: Ποιο είναι το συστατικό για να κάνεις κάποιον να επιστρέψει και να ξαναδεί το βίντεο σου ;
Αθηνά: Δεν το σκέφτομαι έτσι ώστε να προκαλέσω σε κάποιον κάποιο συγκεκριμένο συναίσθημα. Απλά θέλω να αποδώσω κάποια νοήματα, θέλω το κομμάτι να το στηρίξω σαν προϊόν, και αυτό κάνω. Απλά παίζω τα καλά μου τα χαρτιά μπροστά ώστε αυτός που θα το δει να του κεντρίσω το ενδιαφέρον ώστε να κάτσει να το δει αλλιώς θα το κλείσει. Οπότε περιγράφω τη πλοκή μέσα από πολλά πλάνα διαφορετικά μεταξύ τους για να δοθεί μια γεύση στην αρχή για το τι θα ακολουθήσει και με αυτό τον τρόπο τον κρατάς. Δεν είναι σαν μια ταινία που έχει το χώρο να αναπτυχθεί.
ΗΜ: Από τα γυρίσματα που έχεις κάνει, ένα περιστατικό που σου έχει μείνει.
Αθηνά: Σε σκοτεινό μέρος, έχει βραδιάσει για τα καλά και χάλασε η γεννήτρια. Και μέχρι να την φτιάξουμε ήταν μια ώρα δύσκολη.
ΗΜ: Που ήταν αυτό ;
Αθηνά: Έξω και βράδυ. Στο πουθενά. Μετά το φτιάξαμε αλλά μέχρι να το φτιάξουμε ήταν έντονο το στρες.
Άλλη μια φορά η μηχανή είχε πρόβλημα και δεν έγραφε πλάνα. Τεχνικά προβλήματα κυρίως. Αυτά μου μένουνε.
ΗΜ : Κάτι που να έχει βγάλει γέλιο ;
Αθηνά: Φυσικά ! Προφανώς ο κόσμος την ώρα των γυρισμάτων, όπου του φαίνεται περίεργο, γιατί δεν ξέρει τι γυρνάμε και τι κάνουμε. Πολύ αστείες φάσεις ! Και προβληματάκια στο σετ που μπορεί κάποιος να έχει κάνει μια αταξία και πρέπει να την πληρώσουμε όλοι. Είναι λίγο δύσκολο να το διαχειριστείς αλλά έχει και την πλάκα του. Λίγο αυτή η αλητεία.
ΗΜ: Ταιριάζει και με το είδος.
Αθηνά : Όντως. Και σε κάποια ήδη είναι ποιο έντονη. Βλέπεις είναι κάποιοι χαρακτήρες που ξεσαλώνουν στα γυρίσματα, το οποίο έχει πολύ πλάκα αλλά από την άλλη θέλει και λίγο καλή διαχείριση για να φτιάξεις αυτά που γίνανε.
ΗΜ: Είσαι καλή ση δουλειά σου. Τι πιστεύεις για τον εαυτό σου ;
Αθηνά: Τη δουλειά μου την κάνω. Αυτό είναι ο σκοπός, και η υπέρβαση μετά από αυτό. Ταλέντο είναι να είσαι εξαιρετικός τουλάχιστον μια φορά. Τεχνική είναι να είσαι αξιοπρεπής κάθε φορά. Είναι τελείως διαφορετικό το ένα με το άλλο. Εγώ προσπαθώ να είμαι αξιοπρεπής σε κάθε βίντεο και φυσικά να κάνω και την υπέρβαση. Αλλά είναι πολύ σημαντικό για μένα να είμαι αξιοπρεπής σε ότι κάνω.
ΗΜ: Τι θα συμβούλευες μια μπάντα που ενδιαφέρεται για ένα video clip πριν έρθει σε εσένα ;
Αθηνά: Aυτό που ζητάω είναι το κομμάτι, τους στοίχους, αν υπάρχει concept πίσω από το κομμάτι, αν υπάρχουν ιδέες δικές τους και αν υπάρχουν παραδείγματα. Αυτά είναι τα βασικά. Και οτιδήποτε υλικό που αφορά το συγκρότημα όπως φωτογραφίες, εικαστικά ή ακόμα και το ντύσιμο τους και οτιδήποτε θα μπορούσε να συνδεθεί είναι καλό.
ΗΜ: Παράλληλα σπουδάζεις ;
Αθηνά: Ναι, Ιατρική.
ΗΜ: Πες μας λίγα λόγια.
Αθηνά: Τώρα θα μπω δεύτερο έτος. Με ενδιαφέρει πάρα πολύ και θέλω να αφιερωθώ. Με ενδιαφέρουν πολύ οι νευροεπιστήμες και επειδή η τέχνη και το στήσιμο των χαρακτήρων, ιδίως στις ταινίες αλλά και στα clip έχει να κάνει με ψυχολογικές έννοιες, με την ίδια την ψυχολογία νομίζω ότι σχετίζεται σε αυτό το επίπεδο.
Η ανάπτυξη των χαρακτήρων, το να προβάλεις τους ηθοποιούς, όλο αυτό έχει σχέση με την ψυχολογία. Και φυσικά τα μηχανικά μέρη των καμερών θα μπορούσε κάποιος να τα παρομοιάσει με τον οργανισμό του ανθρώπου. Απλά είναι ποιο πολύπλοκο και ποιο χαοτικό το ιατρικό.
ΗΜ: Τα προλαβαίνεις ;
Αθηνά: Για την ώρα όχι στο βαθμό αποδοτικότητας που θα ήθελα στην ιατρική γιατί μπήκα ενώ δούλευα και δεν είχα προλάβει να βρω τους χρόνους μου, οπότε αναγκάστηκα να διαβάσω τελευταία στιγμή για το εξάμηνο και αυτό δεν μου άρεσε. Τώρα θα τα ρυθμίσω για να μπορώ να πηγαίνω στις παραδόσεις όπως πρέπει και να αφιερωθώ όπως πρέπει.
ΗΜ: Ελληνική σκηνή ακούς ;
Αθηνά: Ναι ακούω.
ΗΜ: Από είδος ;
Αθηνά: Και Stoner και Black, πειραματικό Metal, Metalcore και Thrash πλέον.
ΗΜ: Τι βλέπεις στην Ελληνική σκηνή αυτή τη στιγμή ;
Αθηνά: Τρομερή συσπείρωση σε συγκινητικό βαθμό πολλές φορές. Έχουνε και τα θεματάκια τους αλλά έχουν εκλείψει αυτά γιατί κατάλαβαν ότι δεν αποδίδουν. Οπότε είναι ποιο αποδοτικό να στηρίζει ο ένας τον άλλον παρά να κράζει ο ένας τον άλλον. Βλέπουν πλέον ποιο πολύ το bigger picture.
HM: Θεωρείς ότι τα νέα παιδιά ηλικίας 20-25 έχουν καλύτερη προσέγγιση των πραγμάτων απ΄ ότι είχαν οι αντίστοιχες ηλικίες πριν από 15 χρόνια ;
Αθήνα: Ναι αφού ήταν διαφορετικά τα πράγματα στα media γενικότερα. Τα νέα παιδιά είναι σαφώς ποιο διαλλακτικοί σε κάποια θέματα ενώ οι παλιοί ήταν ποιο driven με βάση την όρεξη τους, ήταν ποιο Rock 'n' Roll. Τώρα πλέον τα νέα παιδιά είναι μέσα στα πράγματα και την τεχνολογία περισσότερο για να κάνουν τις παραγωγές τους, σπουδάζουν μουσική, κάνουν μαθήματα ηλεκτρικής κιθάρας, κάνουν σύνθεση, ασχολούνται ακόμα και με το βίντεο, με τα γραφιστικά, τις φωτογραφίες και το βλέπουν ποιο σφαιρικά.
HM: Που οφείλετε αυτό το μεγάλο "μπάμ" με την ίδρυση πολλών συγκροτημάτων τα τελευταία χρόνια ;
Αθηνά: Έχει να κάνει σίγουρα με τα μέσα που χρειάζεται κάποιός για να κάνει μουσική Τώρα είναι ποιο προσβάσιμα. Παλαιότερα τα κόστη παραγωγής ήταν μεγαλύτερα σε video clip, φωτογραφήσεις, ηχογραφήσεις και σίγουρα ήταν ποιο δύσκολα να τα προσεγγίσεις και να τα μάθεις ώστε να τα κάνεις εσύ ο ίδιος. Σίγουρα έχει να κάνει με την κρίση γιατί σου λέει ο άλλος, «γιατί να περιοριστώ και να κάνω κάτι που δεν μου αρέσει και αφού κατά πάσα πιθανότητα δεν θα τα καταφέρω σε αυτό, ας κάνω αυτό που μου αρέσει».
ΗΜ: Θα έφευγες για έξι μήνες σε εθελοντική δουλειά με τους γιατρούς χωρίς σύνορα ;
Αθηνά: Ναι θα έφευγα ! Έχει να κάνει με αυτό που σπουδάζω αλλά κυρίως θέλω να προσφέρω, θέλω να είμαι χρήσιμη. Και χώρια από την ιατρική, η φιλανθρωπία είναι κάτι το οποίο θέλω να ασχοληθώ πολύ έντονα. Είναι κάτι το ποίο θέλω από πάντα.
ΗΜ: Λίγα λογάκια για τους αναγνώστες μας.
Αθηνά: Αλληλοστήριξη μεταξύ των ατόμων που πλαισιώνουν τη σκηνή, σίγουρα είναι ποιο αποδοτικοί όταν απέχουν από τις κόντρες και τις ίντριγκες και το πόσο καλά πράγματα έρχονται για αυτούς οι οποίοι εργάζονται σκληρά και αυτούς οι οποίοι στηρίζουν τη σκηνή. Έρχονται πολύ καλά πράγματα για τη σκηνή. Επίσης βλέπω πολλές μπάντες να επεκτείνονται και στο εξωτερικό αν συνεχίσουν να ασχολούνται.
Κωνσταντίνος Κυριαζόπουλος
